analyzing no more heroes 2
( Ces messages sur No More Heroes 2 sont purement spéculatifs. Je n'ai aucune idée de ce que l'équipe de Grasshopper Manufacture voulait que le jeu signifie; Je ne peux que parler de ce que j'en ai retiré, donc si vous n'aimez pas les interprétations potentiellement stupides de la signification d'un jeu vidéo, alors restez à l'écart de ce post. --Jonathan )
No More Heroes 2 est sorti, et jusqu'à présent, le jeu a été assez conflictuel. Certaines personnes l'aiment beaucoup plus que l'original, tandis que d'autres sont dégoûtées par la différence de la suite. Les patrons sont l'une des principales causes de cette scission. Plus de héros présentait un groupe bavard et bien équilibré de personnages de boss. Les fans adorent certains d'entre eux encore plus qu'ils aiment le protagoniste du jeu. Aussi attrayants soient-ils, ces patrons n'avaient pas toujours grand-chose à voir avec Travis Touchdown ou l'histoire du jeu dans son ensemble.
Voilà comment les patrons No More Heroes 2 sont différents. Les patrons du jeu ne sont pas toujours aussi bavards ou multidimensionnels que ceux trouvés dans Plus de héros , mais ils travaillent tous pour mieux définir Travis Touchdown en tant que personnage et s'inscrivent dans le thème général du jeu. La première Plus de héros travaillé pour définir le monde de No More Heroes, tandis que sa suite est beaucoup plus axée sur nous montrer l'évolution du personnage principal du jeu.
Frappez le saut pour un aperçu rapide des neuf premiers patrons du jeu et de ce que je pense qu'ils signifient. Oh, et fais attention spoilers ; il pourrait y en avoir.
Skelter Helter: Auto-décapitation avec le sourire
comment écrire des cas de test dans des tests logiciels avec exemple
Skelter Helter reste mystérieux à bien des égards. J'essaie toujours de comprendre pourquoi il a l'air presque exactement comme Cloud Strife. La ressemblance est-elle un hommage ou une parodie, ou un signe que Grasshopper Manufacture veut que Travis Touchdown remplace Cloud en tant que protagoniste du jeu vidéo japonais le plus célèbre, le plus maigre mais le plus fou du monde - ou les trois?
Une chose qui ne me laisse pas perplexe est la place de Skelter No More Heroes 2 est plus grand arc de l'histoire. Il est le porteur des `` entraves de la vengeance '', l'un des nombreux personnages du jeu qui nous montre ce que signifie la vengeance et ce qu'elle fait aux gens. Dans sa quête pour venger le meurtre de son frère, il s'implique dans son propre complot meurtrier, qui vise à entraîner Travis dans le cycle de la récupération violente.
Après avoir été décapité, puis décapité, il arrache sa propre tête, séparant délibérément sa tête (raison) de son corps (désir).
Skelter Helter nous montre que la vengeance n'est qu'une autre façon de perdre la raison.
Nathan Copeland: «Je suis las de ce monde doré, tout scintillant, pas d'âme».
Nathan devait à l'origine apparaître dans le premier Plus de héros , et à bien des égards, il s'intégrerait mieux dans ce jeu que dans la suite. Les patrons de Plus de héros sont toutes différentes prises sur divers idéaux américains: les cow-boys à l'ancienne, les idoles adolescentes sexy / riches, les super-héros et les millionnaires ne sont que quelques exemples.
Nathan Copeland s'intègre parfaitement dans ce groupe. C'est un rappeur et un prophète religieux, qui utilise sa musique et sa vaste collection d'objets voyants (y compris quelques dames afro-vêtues) comme armes. Le personnage fonctionne comme une belle satire du B-boy moderne et comme un clin d'œil aux ambitions brûlantes de Travis.
Comme beaucoup de non Plus de héros 2 patrons, Nathan se tourne vers Travis pour mettre fin à sa vie. Il veut la délivrance de ce monde, et il veut que Travis, le «roi sans couronne», soit celui qui le tue. Il semble considérer Travis - et sa maîtrise mutuelle de l'épée et l'abandon de toutes les autres activités mondaines de la vie - comme un signe de supériorité spirituelle. Travis n'a pas besoin d'une couronne, d'une chambre d'hôtel de luxe ou de filles en bikini pour profiter de la vie. Tout ce dont il a besoin, c'est de poursuivre le combat et de gravir les échelons - ou du moins, c'est ainsi que Nathan le voit.
Je me demande si Nathan aurait autant de respect pour Travis s'il savait à quel point il est motivé par la vengeance cette fois-ci.
Charlie MacDonald: l'ultime mâle alpha américain (qui forme la tête)
Skelter Helter peut représenter l'ultime protagoniste du jeu japonais, et Nathan peut être un symbole de tout ce qui rend les rappeurs gangsta `` badass '', mais Charlie MacDonald est clairement au sommet de la chaîne alimentaire. Il est tout ce qui fait de l'homme américain un homme. C'est un athlète all-star, beau, confiant, aux cheveux blonds et aux yeux bleus, avec un énorme harem de pom-pom girls à ses côtés.
Il utilise également le travail d'équipe pour former un robot géant en forme de ballon de football. Tout cela fait de Charlie l'homme à battre.
L'idée d'une équipe de personnes dans des tenues assorties travaillant à l'unisson pour former un robot géant est peut-être née au Japon, mais elle correspond parfaitement à la perception idéalisée des États-Unis des sports d'équipe. De cette façon, Charlie MacDonald est l'exemple parfait de ce que Grasshopper Manufacture fait pour le style avec le Plus de héros Jeux. Il est une fusion onirique des idéaux de la culture pop américaine et japonaise.
En termes de scénario, Charlie sert à quelques fins. Comme Nathan et Skelter, le fait que Travis bat Charlie montre encore plus à quel point l'alpha mâle Travis est devenu. Pourtant, même si Charlie perd à la fin, il a toujours quelque chose que Travis n'a pas: des amis et des supporters. En fait, Charlie lui-même n'est pas si important pour le récit du jeu, mais ses pom-pom girls le sont. Après les avoir tués, Travis ressent de la culpabilité pour la première fois dans le jeu, ce qui devient un puissant facteur de motivation à mesure que les choses continuent.
La mort de Charlie et de son équipe marque la première fois que nous avons le sentiment que Travis n'est peut-être pas le sociopathe peu sophistiqué qu'il se prétend être au départ. Nous verrons encore plus ce côté de Travis dans sa lutte contre…
Kimmy Howell: Innocence est un katana à double lame
Comme je l'ai mentionné précédemment, No More Heroes 2 a sa part de détracteurs, mais pour autant que je sache, même les critiques les plus durs du jeu acceptent Kimmy Howell. Il y a probablement beaucoup de raisons à cela. Le fait qu'elle soit mignonne, a un accent et combine l'archétype d'écolière avec le style violent de Dark Maul ne fait probablement pas de mal. Pour moi, cependant, c'est plus profond que cela. Je pense que le personnage de Kimmy est la base de tout le thème de No More Heroes 2 : innocence contre vengeance.
Elle symbolise la poursuite innocente mais intense du culte des idoles, le rêve de devenir meilleur que vos héros. C'est quelque chose qui était au cœur des jeux vidéo, en particulier les types de jeux basés sur le travail à compétences de contraction qui apparaissent comme des jeux secondaires dans No More Heroes 2 . Là où beaucoup de jeux les plus populaires d'aujourd'hui consistent à se plonger dans les indulgences les plus basiques et les plus primitives, des jeux comme Donkey Kong et Paperboy Il s'agissait de relever un défi incroyablement difficile et d'essayer de surpasser vos rivaux dans les classements locaux. Plus de héros amène le retour de ces jeux au premier plan des versions commerciales. Si ces jeux avaient une mascotte, ce pourrait être Kimmy Howell.
Elle aime Travis, l'adore même, mais elle veut aussi l'améliorer. Après avoir annoncé son amour pour lui, elle le défie dans une bataille de vie ou de mort qu'elle sait qu'elle pourrait très probablement perdre. C'est quelque chose que Travis ne peut s'empêcher d'aimer, et c'est pourquoi il épargne sa vie à la fin de la bataille. Il apprécie ce qu'elle représente plus qu'il n'apprécie le plaisir qu'il tire de tuer. Il semble que contre des adversaires comme Kimmy, Travis préfère avoir l'opportunité d'un match revanche que la satisfaction d'un meurtre.
Matt Helms: Risque biologique des matières mortes
Matt Helms est l'anti-Kimmy Howell. Il est le symbole du jeu de la vengeance au pire. Si Travis est un adolescent en difficulté dans le corps d'un homme, formant toujours son identité et trouvant ses propres idéaux et croyances, alors Matt Helms est un bébé de 400 livres avec une hache de combat cracheuse de feu. Il est aussi primitif que possible, exerçant sa revanche sur quiconque pénètre dans sa forêt, sans concept de croyances ou d'idéaux d'aucune sorte.
À ce stade du jeu, nous avons déjà appris que la vengeance est contagieuse, et d'après l'apparence de Matt Helms, il a une mauvaise affaire. Enfant, il est nu, malade et d'apparence pourrie. Sous sa forme humaine, il est un monstre masqué par un enfant dans une maison qui s'effondre constamment autour de lui. Il est vraiment perdu, mais il s'en fiche. Il est trop occupé à tuer tout ce qui se met sur son chemin.
meilleur nettoyant gratuit pour windows 10
Pire encore, l'histoire de Matt ne finit jamais. Les autres assassins du jeu peuvent trouver la paix dans la mort ou dans une autre conclusion. Matt n'aura jamais de fermeture. Il restera à jamais seul dans sa maison en flammes, tuant perpétuellement sans aucun sens.
Il est logique que le niveau de Matt semble être vaguement basé sur la zone du cimetière de Resident Evil 4 . Tout comme les villageois infectés de ce jeu, Matt mérite à la fois notre pitié et notre peur. Il ne grandira jamais, ne dépassera jamais son état primitif de colère et de folie. Il ne trouvera jamais un moyen de sortir des «entraves de la vengeance».
Cloe Walsh: Regardez mais ne touchez pas
Comme la scène de Matt Helms rend clairement hommage à Resident Evil 4 , Le niveau de Cloe Walsh est sans aucun doute un cri au Metal Gear Solid séries. Son niveau est la première (et dernière) fois que Travis n'est pas encouragé à courir vers l'ennemi le plus proche et à y enfoncer son épée. Au lieu de cela, l'excitation de la scène vient du fait de savoir que les ennemis sont toujours proches, mais il vaut mieux les garder loin de vous. C'est la formule qui a fait Metal Gear Solid jeux intéressants depuis plus de dix ans, car il a donné au monde du jeu un autre type de héros d'action. dans le Plus de héros contexte, le gameplay furtif a une signification légèrement différente.
ajouter un élément à un tableau
Cela est particulièrement vrai lorsqu'il s'agit de se battre avec Cloe elle-même. Comme les femmes Beauty and the Beast déshabillées de Metal Gear Solid 4 , Cloe est à la fois belle et répugnant. Travis est clairement attiré par elle, mais repoussé par elle aussi. Au début, il veut la toucher, mais quand il essaie d'y aller, il panique.
Cloe nous montre que malgré toutes les vanteries et postures sexuelles de Travis, il est en fait assez paniqué par l'idée de se retrouver avec une fille. Il y avait une période dans la vie de chaque garçon où il aimait regarder les femmes (ou les hommes) à moitié nus, mais l'idée de réellement `` s'entendre '' avec quelqu'un semblait étrange et inconfortable. C'est peut-être là que Travis est. Cloe le rend faible et vulnérable, mais il ne veut pas céder à cela.
Travis parle d'un gros match, mais il n'est pas vraiment prêt à perdre son innocence sexuelle. Il craint d'être empoisonné par des relations sexuelles avec des femmes étranges. Cela pourrait signifier un empoisonnement physique ou émotionnel. De toute façon, il se réserve pour quelqu'un d'autre.
Dr Letz Shake: Un robot géant pénis
Je vais tout de suite le dire: je ne pense pas que le Dr Letz Shake ait beaucoup de sens pour lui. Le but principal du personnage est de réintroduire Henry (le frère de Travis) tout en liant le premier jeu au second. Il est aussi très amusant à combattre, ce qui est une raison suffisante pour exister en soi.
Cela dit, je me demande si c'est une coïncidence si Letz Shake est un arbre métallique géant avec une couronne rose plissée sur le dessus. Il combat également Travis en frappant la merde de choses et en tirant un ruisseau jaune de ses «yeux». Si le faisceau de katana de Travis est un symbole de sa virilité, Letz Shake est tout virilité, sauf totalement robotique.
Comme Skelter et Helms, Letz Shake fait également une déclaration sur la nature illogique et irrationnelle de la vengeance. Il réfléchit à haute voix que c'est `` une malédiction '' qu'il a toujours un cerveau humain, sinon il ne serait pas l'esclave de son envie de tuer Travis et Henry. Je suppose que c'est un peu profond.
Surtout, cependant, je pense juste que c'est amusant que Letz Shake ressemble et agisse comme une grosse bite.
Shinobu: l'objet devient le sujet
Vous ne combattez pas Shinobu No More Heroes 2 , mais elle est un personnage majeur du jeu, ainsi qu'une patronne du premier titre. Elle mérite vraiment d'être mentionnée dans cette liste. Enfer, elle obtient même son propre écran de titre si vous redémarrez le jeu après l'une de ses sauvegardes.
En nous permettant de jouer en tant que Shinobu, Grasshopper Manufacture nous montre que Travis est en fait capable de se rapporter à un autre être humain. C'est une première pour l'otaku, qui avait auparavant épargné la vie de Shinobu mais l'a fait après lui avoir coupé la main et l'avoir laissée pour morte. Maintenant, dans la suite, elle a consacré sa vie à vivre comme Travis, à se battre pour Travis et à être avec Travis. Elle est aussi proche que lui d'un homologue.
Shinobu est également importante parce que, comme Cloe, elle se jette ouvertement sur Travis. Comme avec Cloe, Travis nie ses affections. Contrairement à Cloe, Travis la laisse l'embrasser, mais termine le moment parce qu'il `` se sent comme un professeur pervers dans un porno ''. Il est clairement attiré par elle, mais il ne veut pas profiter d'elle. S'il ne se souciait pas d'elle, il la ferait et en finirait avec, mais à la place, il met les freins. Il n'a pas peur pour lui-même; il a peur pour elle.
Pour Travis, Shinobu n'est plus un objet sexy ou un morceau de viande dans lequel enfoncer son épée. C'est une personne à laquelle Travis peut s'identifier, et dans une certaine mesure, cela signifie qu'elle est une extension de lui-même. En traitant Shinobu avec respect, Travis a fait son premier pas concret pour devenir un vrai héros: quelqu'un qui se bat non seulement pour faire sortir sa colère, mais pour le bien des autres.
-----
D'accord, c'est tout pour ce tour. S'il vous plaît appuyez sur les commentaires et dites-moi ce que vous pensez des patrons No More Heroes 2 - si vous pensez que je suis hors de la base, sur le point ou plein de merde. Et restez à l'écoute pour le prochain épisode de ce qui devrait être environ sept messages sur No More Heroes 2 de moi et Matthew Razak. Nous aimons parler de ce jeu.