review nier automata
Le meilleur joint Platinum depuis Bayonetta 2
Vous n'entendez pas beaucoup de gens parler de la Drakengard ou NieR séries. C'est assez bien connu dans certains cercles, mais d'autres en sont simplement conscients grâce à l'équitation et à la pêche. gifs.
Je pense que ça va changer avec NieR: Automates .
NieR: Automates (PC, PS4 (testé sur PS4 Pro))
Développeur: Platinum Games
Éditeur: Square Enix
Sortie: 7 mars 2017 (PS4) / 17 mars 2017 (PC)
PDSF: 59,99 $
NieR: Automates est techniquement lié à tous ses prédécesseurs dans les deux franchises susmentionnées, mais il n'est pas nécessaire d'avoir lu ou même lu le synopsis pour les récupérer. L'essentiel est que vous êtes dans un monde post-apocalyptique où des extraterrestres ont envahi la Terre, déclenchant un conflit basé sur la guerre des machines et poussant l'humanité sur la lune. Vous faites partie d'une force d'élite d'androïdes chargés de combattre les machines (et par procuration, les extraterrestres) et de sauver l'humanité.
Mais automatique est bien plus qu'une lutte intergalactique générique. Cela se produit en fait des centaines d'années après la prise de contrôle des extraterrestres, de sorte que la Terre est délabrée et mystérieuse. Vous découvrirez les points les plus subtils de ce qui s'est passé à la surface de la planète, ainsi que la relation qu'entretiennent les extraterrestres, les humains et les androïdes au fil du temps. Naturellement, il explore un peu ce que signifie être un androïde ou une machine, et la nature de l'humanité elle-même.
Bien qu'élémentaire à certains moments, l'interaction entre les personnages le vend. C'est une excellente idée d'équiper les androïdes d'émotions comme une vanité d'histoire, car cela permet des développements plus intéressants entre les acteurs. 2B, le protagoniste androïde, est stoïque comme l'enfer, ce qui semble être un trait de caractère ennuyeux, mais finit par bien fonctionner lorsqu'il est juxtaposé à 9S, son idiot de compagnon. Beaucoup de leurs conversations finissent par se dérouler comme un duo de comédie classique au-dessus de certaines des questions les plus graves que le récit aborde.
questions d'entrevue de test manuel et automatisé
En regardant les écrans, il est facile de juger l'art comme quelque peu ennuyeux, mais en pratique, c'est beau. Les gratte-ciel du monde ouvert ont l'air fascinant, comme la plupart des autres domaines, qui sont des polices de vie étonnamment vibrantes. Tout est rendu en 60FPS également (sur une PS4 Pro), ce qui est naturellement une aubaine en ce qui concerne l'action parfaite, mais renforce également le sentiment général d'admiration lorsque vous courez sans rien faire en particulier.
En vrai mode Platine, tout est tellement élégant. 2B ne se contente pas de descendre des échelles, elle glisse sur le côté. À peu près tout, de sa marche lente à ses animations d'esquive ne ressemble à rien d'autre dans l'espace d'action, et même au sommet Bayonetta 2 à certains égards en raison de la fréquence d'images et des progrès réalisés depuis la Wii U.
Maintenant, je ne dirais pas que le système de combat est le meilleur travail du studio, l'esprit. C'est rapide, réactif et les patrons se battent, mais le système de combo n'est pas aussi profond que certains autres jeux de Platinum. Cela dit, c'est impressionnant tout de même en raison de la multitude de choix d'armes que vous avez, de l'échange instantané d'armes à mi-action et de l'intégration d'éléments de tir avec des `` Pods '' ou de petits aides robotiques flottants. Il y a des moments où je limite les quatre boutons d'épaule (verrouillage, puissance du pod, tir standard et esquive) à la fois - ce qui est beaucoup plus complexe que votre jeu d'action moyen.
La force de Platinum est qu'il sait gérer à peu près toutes les formes de combat. Les boss sont formidables et se sentent comme de vrais combats de boss, et quand ils vous lancent des hordes, cela semble insurmontable. Vous savez comment dans beaucoup d'autres jeux, il y a des situations où vous avez l'impression de devoir perdre pour déclencher une cinématique, mais vous finissez simplement par avoir un jeu sur l'écran? Il y a beaucoup de ces moments automatique .
C'est difficile, surtout sur les difficultés les plus difficiles (qui bloquent le verrouillage), mais gérable. Vous pouvez améliorer votre personnage avec un système de puces assez approfondi (où vous pouvez attacher des choses mineures comme `` plus de HP '' jusqu'à `` récupérer la santé en endommageant ou en tuant un ennemi ''), ce qui vous permet de modifier votre construction en fonction de votre style de jeu. Vous pouvez personnaliser votre HUD à votre guise, ou si vous êtes si enclin, passer à un mode automatique facile qui a ses propres chipsets et capacités.
Je dois vous avertir, la variété ennemie correspond au thème, mais ça ne sera pas si excitant au début. Ces robots rouillés sont la plupart du fourrage auquel vous serez confronté, et même certains des patrons se sentent comme des extensions de cette conception. Mais! Plus vous jouez, plus vous en tomberez amoureux. Ils parviennent à être effrayants et mignons en même temps, et vous en verrez beaucoup de toutes les nouvelles façons tout en poursuivant le chemin critique. Lentement mais sûrement, vous êtes plongé dans de véritables situations troublantes, et elles s'intègrent parfaitement. J'aimerais quand même qu'il y ait un peu plus de variété au départ.
automatique maintient le rythme sans devenir hokey. Il y a des sections shmup qui fonctionnent comme un successeur spirituel pour Ikaruga , avec des boss infernaux. Au fur et à mesure que vous progressez dans l'histoire, vous verrez également plus de mécaniciens se frayer un chemin, y compris le piratage de mini-jeux qui sont courts et doux, et ne gênent pas. Les scènes d'action passent fréquemment de la vue 3D typique à un jeu de plateforme 2D à un jeu de tir de haut en bas avec une utilisation intelligente du travail de la caméra. Oh, et il y a un tour de montagnes russes, de la pêche, du montage d'animaux et des quêtes secondaires qui se sentent percutants avec leurs propres histoires miniatures, soutenues par une excellente écriture.
Le flux est essentiellement celui d'un jeu en monde ouvert, avec des rayons sur cette roue géante qui filtrent en missions d'histoire linéaire. Un playthrough devrait vous durer environ 15-20 heures, ce qui pour moi est à peu près la quantité parfaite de stimulation pour un jeu comme celui-ci. Rien n'est traîné, et le monde n'est pas rembourré pour le plaisir. Pourtant, vous pouvez en obtenir beaucoup plus si vous le souhaitez. Les terminaisons débloquent de nouvelles options New Game + (j'ai obtenu la terminaison A, la première des nombreuses terminaisons qui continuent l'histoire - et j'ai gagné un `` paramètre de modulation du changeur de voix '', entre autres bonus) et des scénarios. J'ai fini par charger mon fichier de sauvegarde terminé et je me suis retrouvé dans une section unique du jeu que je n'avais jamais vue auparavant, et les fins suivantes sont si hallucinantes que nous en parlerons pendant un certain temps. La vaste gamme de scénarios rend tout imprévisible et permet de mettre en valeur la magie de NieR et l'éclat du réalisateur Yoko Taro.
Si vous êtes si enclin, vous pouvez activer un mode en ligne où vous pouvez trouver d'autres corps, Âmes style, mais il y a une légère torsion. Maintenant, vous pouvez non seulement récupérer votre cadavre après la mort, mais vous pouvez choisir d'augmenter vos statistiques ou de le «louer» temporairement en tant que compagnon IA au-dessus de 9S. C'est une si petite chose, mais j'ai adoré de temps en temps apporter une aide supplémentaire et cela a ajouté un peu plus de personnalité à l'itinérance dans le monde ouvert.
NieR: Automates est presque aussi bon d'un RPG que d'un jeu d'action, ce qui est un défi de taille. Il est difficile de vraiment trouver cet équilibre car de nombreux RPG d'action ont tendance à favoriser un élément par rapport à l'autre, mais Platinum Games, avec l'aide de Square Enix, a exploité sa capacité innée à nous captiver par le combat tout en gardant le reste du voyage engageant.
(Cette critique est basée sur une version commerciale du jeu fournie par l'éditeur.)
