sound card 006 top ten rhythm games that don t use plastic guitar 117985
À jeu de rythme est un jeu vidéo qui demande aux joueurs de suivre un rythme et d'exécuter des actions telles que des pressions sur des boutons (ou des grattements de guitare) à des heures prédéfinies. Lorsque vous faites bouillir ce type de titre jusqu'à son cœur, ils ne sont généralement pas beaucoup plus impliqués qu'un jeu de Simon Says, mais d'une manière ou d'une autre, la musique et les visuels se rejoignent en quelque chose de addictif et de beaucoup plus amusant que le plastique à quatre tons. jeu boutonné.
Ces jours-ci, il semble que tout le monde parle de Guitar Hero et Groupe de rock comme s'il s'agissait des seuls jeux vidéo de musique / rythme. Sans aucun doute, ce sont les plus populaires jamais créés, mais nous aimerions voir les jeunes joueurs et les moins versés élargir un peu leurs horizons. Pour cette raison, nous avons dressé une liste des dix meilleurs jeux de rythme qui n'utilisent pas de guitare en plastique.
Je sais qu'il est difficile d'imaginer ce monde sans guitare, mais soyez patient.
Éliminons cela d'abord :
Les jeux de rythme invitent les joueurs et évaluent leur timing d'entrée rythmique par divers moyens. Ceux-ci ne doivent pas être confondus avec les jeux qui créent ou favorisent l'interaction musicale, comme Rez ou Vib-Ruban . Il en va de même pour les jeux de performance ; autant que je les aime, ils sont sortis. Cela étant dit, de nombreux jeux musicaux sont un hybride de types de jeu, permettant aux joueurs de mélanger le jeu rythmique avec la performance ou la création. Nous considérerons ces jeux équitables pour notre liste.
10. Taiko no Tatsujin / Taiko Drum Master – PS2, PSP, DS, Arcade
Taïko est à peu près aussi simple que possible pour un jeu de rythme. À l'aide de deux bâtons (ou stylets), vous frappez sur un tambour lorsque des repères visuels apparaissent sur l'écran. Si ce concept semble idiot, c'est parce qu'il est censé le faire. Certains fous de Namco ont même choisi de faire des tambours taiko des personnages du jeu avec des visages. Ce jeu simple mais accessible, combiné à des visuels colorés et à une liste de pistes contagieuse, en a fait un jeu facile à prendre en main et difficile à arrêter. Le titre n'est pas aussi populaire aux États-Unis qu'au Japon, mais les machines d'arcade des deux territoires parviennent toujours à attirer une foule lorsque les bâtons volent.
9. Space Channel 5 – Dreamcast, PS2
L'un des éléments clés d'un jeu de rythme réussi est le style, et le titre Dreamcast Espace Canal 5 l'avait à la pelle lors de son lancement à la fin des années 1990. Développé à l'origine pour plaire aux joueurs masculins et féminins, le titre comportait des phrases rythmiques simplistes de questions-réponses en guise de jeu. Mais ce sont les choix stylistiques et la conception visuelle qui ont fait Espace Canal 5 se démarquer, avec des joueurs contrôlant Ulala, une journaliste dansante qui a utilisé ses mouvements pour repousser les extraterrestres.
Et qui ne pourrait pas aimer un jeu où Michael Jackson est l'invité ? À la réflexion, ne répondez pas à cela.
8. Samba de Amigo – Dreamcast, Arcade, Wii (à venir)
Bien que cette liste omette les jeux avec des contrôleurs de guitare, personne n'a rien dit sur les maracas, donc le classique de Dreamcast Samba d'Amigo est un jeu équitable. Au lieu d'écraser les boutons au rythme, Ami les joueurs armés de maracas à détection de mouvement et les ont incités à les secouer au bon moment et dans la bonne position pour passer à travers des chansons à saveur latine. Si jouer de la samba avec des maracas comme un singe heureux dans un sombrero ne vous rend pas heureux, je ne sais pas ce qui le fera.
7. Osu ! Tatakae ! Ouendan / Ouendan 2 – DS
Quand la vie vous déprime, ne souhaiteriez-vous pas qu'une équipe japonaise masculine surgisse de nulle part et vous sauve ? Même dans ce cas, je doute qu'une équipe réelle puisse jamais être aussi charmante et hilarante que les gars du Ouendan les jeux sont. Les joueurs sauvent la journée avec joie en enregistrant et en faisant glisser le stylet au rythme des histoires folles qui se déroulent en arrière-plan. Une grande partie du charme des titres réside dans l'art du manga et la musique japonaise folle. Agents de battement d'élite , une suite américaine, était bonne en soi, mais manque en quelque sorte de l'énergie que les deux Ouendan les importations ont.
6. Donkey Konga / Donkey Konga 2 – GameCube
le Âne Konga série de jeux est en fait liée à notre liste numéro 10, Taiko no Tatsujin . Les mêmes développeurs de Namco ont créé ce titre pour Nintendo pour la GameCube, en utilisant une version modifiée de Taiko' moteur de jeu. Au lieu de battre le taiko avec des bâtons, cette version avait des contrôleurs spéciaux en forme de bongos et devait être joué avec les mains. Un microphone a également détecté des claquements de mains, ajoutant une autre dimension au gameplay rythmique. En dehors de cela, le gameplay était très similaire à Taïko , les joueurs suivant des invites visuelles pour frapper la batterie. Le mélange de taps et d'applaudissements, combiné à la possibilité d'action à 4 joueurs, a fait un excellent titre de fête pour tout le monde sauf pour les voisins.
5. Daïgasso ! Frères de la bande / Daigasso 2 - DS
Ce jeu de rythme uniquement japonais permet aux joueurs de démarrer facilement, avec quelques boutons de visage DS mappés sur des invites rythmiques pour diverses chansons J-pop, classiques et même d'animation et de jeu. Au fur et à mesure que le jeu et la difficulté progressent, les joueurs se retrouvent à utiliser presque tous les boutons de la DS, les doigts volant, car pour la plupart des chansons, chaque bouton représente une note de musique différente. C'est l'une des rares séries de jeux où les utilisateurs jouent des parties individuelles, comme la basse, les claviers, la guitare et la batterie. Un mode multijoueur permet à des amis de prendre d'autres parties d'instruments, vous permettant de vous réunir comme une sorte de groupe.
La suite récemment publiée, Daigaso 2 , dispose d'un mode de création où les utilisateurs peuvent créer leurs propres niveaux et les télécharger sur le site Web de Nintendo Japan, ce qui permet un gameplay presque sans fin.
4. PaRappa le rappeur / UmJammer Lammy – PlayStation, PSP
Qui aurait deviné que l'un des ancêtres du genre de jeu de rythme à succès serait un chien rapeur ? PaRappa le rappeur avait un gameplay incroyablement simpliste, demandant au joueur d'appuyer sur des boutons dans un ordre spécifique sur un rythme spécifique pour dire des mots dans une session de rap questions-réponses. C'est la musique contagieuse et la conception graphique scandaleuse qui ont attiré les joueurs. Où d'autre pourriez-vous avoir une confrontation de rap avec trois autres adversaires pour le droit d'utiliser les seules toilettes ouvertes ?
Un jeu soeur, UmJammer Lammy , a également été créé par NanaOn-Sha. Ce titre a échangé un chien qui rappe contre un agneau qui joue de la guitare, mais les visuels et la musique étaient encore plus bizarres cette fois-ci.
3. Buste a Groove / Buste a Groove 2 – PlayStation
quel type de test est utilisé pour vérifier que le nouveau système fonctionne avec des données réelles?
À la fin des années 1990, Enix a décidé de se lancer dans la scène florissante des jeux de rythme avec Casser un groove . Le titre de danse / rythme présentait un gameplay de base très similaire à celui de PaRappa le rappeur , mais incluait des éléments de combat, permettant aux joueurs de danser avec un autre joueur ou le CPU. Les joueurs ont choisi parmi plusieurs personnages, allant des breakdancers aux rois du disco.
L'un des principaux attraits de la Casser un groove series est la bande originale, qui a des joueurs face à tout, de la Motown au hip-hop. Des conceptions de personnages idiotes, comme un danseur en surpoids mangeant des hamburgers, ont également contribué à en faire un classique du jeu de rythme.
2. Rhythm Tengoku / Rhythm Tengoku Or – GBA, DS, Arcade
Rythme Tengoku ( Le paradis du rythme ) suit la formule établie de visuels et de situations étranges combinés à de la bonne musique. La série a fait ses débuts en tant que sortie japonaise de Game Boy Advance en 2006, où Nintendo WarioWare le gameplay du mini-jeu a été combiné avec des aspects musicaux et des sensibilités de conception encore plus farfelues. Pour la plupart des mini-jeux, l'objectif est de contrôler un personnage ou un objet à l'écran en rythme avec le rythme d'une chanson. Cela semble simple au début, mais au fur et à mesure que les niveaux progressent, le besoin d'un bon sens du rythme devient évident.
La série est depuis devenue internationale avec l'annonce de Le paradis du rythme , une localisation du titre DS Rhythm Tengoku Or . Le musicien japonais Mitsuo Terada est de retour dans cette suite avec un lot de chansons originales si addictives que vous vous retrouverez à rejouer des niveaux que vous avez déjà battus.
Quelle belle chanson!
1. Gitaroo Man – PlayStation 2, PSP
Le titre PlayStation 2 Homme Gitaroo mis en place pour être créatif et différent du reste des jeux de rythme là-bas. Dans ce titre, vous incarnez Yuuichi (U-1), un perdant devenu héros grâce à la puissance d'une guitare, avec l'aide d'un chien qui parle. Au lieu de simplement écraser les boutons en rythme, Homme Gitaroo a des joueurs dans une sorte de bataille musicale, chargeant et se protégeant des attaques musicales en suivant une ligne de trace avec le stick analogique pour jouer et en bloquant les attaques en appuyant sur les boutons. Le gameplay est un peu plus impliqué que d'autres jeux de rythme, et parfois aussi très difficile, mais au final très gratifiant à jouer.
La musique, interprétée par COIL, a fait Homme Gitaroo se démarquer parmi ses pairs, avec des chansons allant du rock au jazz, et même une grande ballade d'amour. Yuuichi combat des ennemis qui jouent de différents instruments, la plupart des batailles (et des chansons) se terminant par un duo puissant, complété par une harmonisation. Ce niveau d'intégration entre le gameplay et la musique rend Homme Gitaroo une expérience de jeu rythmique pas comme les autres.